(合傳媒) 你還記得《星星知我心》小彬彬的奶奶「錢璐」、演活了慈禧太后及滅絕師太的「張冰玉」等傳奇影劇明星嗎？這些記憶中德高望重的資深前輩演員，他們歷經抗日戰爭，於軍中的「演劇三隊」扮演著文化重建的重要一環，攝影家吳紹同（1925-2019）所拍攝的一系列劇照，即紀錄下這群當年約20歲風華正茂的演員們，對於戲劇的熱情。
「心戰時刻劇場版：吳紹同與演劇三隊」線上展，聚焦攝影家吳紹同於 1948-49 年前後拍攝由演劇三隊演出的國語話劇劇照。曾於上海受過新聞專科訓練的經歷，使他具備極佳的敘事敏感度，吳紹同也是首位登上太平島、親歷八二三砲戰前線的記者，專業的新聞攝影使他紀錄下的「演劇三隊」呈現出真實的戲劇張力。此批底片資料由國家攝影文化中心典藏，並邀請戲劇及影像研究者陳亭聿女士，研究撰文、規劃線上展，從中解析7部經典劇碼，為大眾再次拉開了這些塵封了70多年的戰後戲劇帷幕。
跨文化的劇碼演出
「演劇三隊」隨孫立人將軍於 1947年7月奉派來臺，1950年整編併入國防部康樂總隊，為在臺演出時間最長、影響力最廣的軍中演劇團體。這批劇照底片，顯影了演劇三隊在臺落腳初期多元的戲劇視野。包含當時演出最多場、耗資鉅萬的歷史大戲《明末遺恨》，此劇訴說鄭成功（1624-1662）的南明悲歌，構建出民族認同；以及由沈浮（1905-1994）編劇，寫實描述社會結構與生存困境的《重慶二十四小時》、隱喻描繪封建體制瓦解的《朱門怨》等。同時更包含幾齣改編自西方的經典劇作，如曹禺（1910-1996）將莫里哀（Molière，1622-1673）的《吝嗇鬼（L'Avare）》改編為《財狂》、將臘必虛（Eugène Labiche，1815-1888）的《迷眼的沙子（La poudre aux yeux）》作品改編為《鍍金》等劇。而改寫自俄國話劇的《大馬戲團》、改譯自冰島史詩的《上了鎖的箱子》，更探討了階級壓迫與女性主體性，讓觀眾透過話劇即有機會接觸到來自世界各地的藝術觀念，為日後戲劇的多樣性埋下種子。
從戲劇到「心戰」的影像修辭
本檔線上展讓我們重新見證了演劇三隊中，重要成員之演出，如傅碧輝（1924-2003）、田豐（1928-2015）、曹健（1922-2002）、錢璐（1928-2020）、張冰玉（1926-2014）等。這些在當時年方雙十、風華正茂的演員，在日後臺灣影視大眾的記憶中，多已是飾演長輩的資深面孔，在這批影像裡，他們對戲劇的執著與才華躍然浮現。而攝影家吳紹同，透過鏡頭將話劇中的「教化意義」視覺化，精準捕捉了演員在演出人生抉擇的戲劇張力瞬間，這不僅是演技的紀錄，更是「心戰」修辭的具象化。
國家攝影文化中心臺北館現正展出之典藏展「敘事的向度」中，同時展出吳紹同在1940年代後，於上海及臺灣兩地輾轉遷徙間，拍攝的生動故事，歡迎大家前往觀展。
▲「心戰時刻劇場版：吳紹同與演劇三隊」主視覺。
